ArteCo transformará al Ñande MACC en laboratorio vivo de la escena visual
La octava edición de la Feria de Arte Contemporáneo de Corrientes (ArteCo) se presentó oficialmente ayer en Casa de Gobierno, pero el centro del anuncio no estuvo en las formalidades del acto sino en la potencia de una escena que viene creciendo. Esta edición extenderá aún más esta diversificación, encontrando en el Museo de Arte Ñande MACC un punto de encuentro.
La octava edición se celebrará del 21 al 24 de mayo y se convertirá en una plataforma donde el arte se exhibe, se piensa, se compra y se habita, consolidando a la feria como un espacio de experimentación y diálogo.
Organizada por el Gobierno provincial a través del Instituto de Cultura, ArteCo vuelve a reunir a galerías, proyectos colectivos y artistas individuales en una edición que asume la feria no solo como evento, sino como un dispositivo curatorial que reconoce una escena ya existente, activa y en expansión. La propuesta de este año se formula desde una nueva lectura: entender el cruce entre arte, mercado y museo como un ecosistema donde cada obra, cada stand y cada encuentro con el público diseña otra forma de circulación para las artes visuales del Nordeste.
Nuevas voces, otra cartografía
Uno de los datos que mejor expresa este momento de expansión es la respuesta a la convocatoria: cerca del 60% de las postulaciones provienen de participantes que se suman por primera vez, un récord que evidencia que ArteCo se ha vuelto una puerta de entrada para nuevas voces y proyectos. Esa renovación de nombres implica también una cartografía distinta: más artistas del interior, más colectivos autogestionados, más propuestas que articulan artes visuales con diseño, artesanía, performance y experimentación sonora.
La feria se organizará en tres grandes categorías, cada una con una lógica propia de circulación y sentido. «Piezas de Museo» reunirá a galerías y emprendimientos privados que trabajan con artistas y cuerpos de obra consolidados, pensados en diálogo con la arquitectura y la museografía del MACC. «Tiendas de Valores y Maravillas» pondrá en primer plano a proyectos colectivos y espacios autogestionados, subrayando la dimensión económica del trabajo artístico y la creatividad en torno a la economía cultural. «Solo Show» enfocará la mirada en artistas individuales de Corrientes, seleccionados por su identidad poética propia y una investigación sostenida en el tiempo.
El arte como motor y memoria
Durante la presentación en el Salón Amarillo, el gobernador Juan Pablo Valdés eligió subrayar el costado sensible de este proceso, antes que su dimensión protocolar. Habló de pasión y trabajo colectivo, y resumió el recorrido de estos años afirmando que «hemos logrado trasladar nuestra cultura, nuestra manera de ser y cuidar nuestras raíces». La frase condensa la apuesta de ArteCo: pensarse como feria contemporánea sin romper el hilo con la tradición, entendiendo el arte como una forma de seguir contando el territorio.
Valdés también enfatizó la importancia de la feria como motor económico: que las obras encuentren compradores, que los artistas puedan vivir aunque sea parcialmente de su producción, que el mercado de arte deje de ser una abstracción y se convierta en una posibilidad concreta para quienes trabajan desde Corrientes y la región. En ese sentido, la inversión estratégica en el MACC no se reduce a una obra de infraestructura, sino a la construcción de un ámbito estable donde la feria pueda crecer sin perder su escala humana.
El MACC como laboratorio

En esta edición, el MACC se ratifica como corazón de la feria: un museo joven que asume, desde su propia definición, el desafío de intervenir en una escena en movimiento. Durante ArteCo, sus salas se transforman en laboratorio: allí convivirán las «Piezas de Museo», los stands de proyectos colectivos y los «Solo Show», pero también las conversaciones entre artistas, las visitas guiadas, las mesas de reflexión sobre coleccionismo y políticas de archivo contemporáneo.
Más que un simple contenedor, el museo se deja afectar por la feria: incorporar las obras, los debates y las experiencias de ArteCo en su propia memoria institucional significa, en la práctica, escribir otra historia del arte correntino, no solo retrospectiva sino en tiempo real.

Circuito que expande la feria hacia la ciudad
La presidente del Instituto de Cultura, Lourdes Sánchez, anunció la consolidación de un circuito artístico que, durante los cuatro días de ArteCo, desbordará las paredes del MACC e irradiará hacia otros espacios de la ciudad. Ese recorrido integrará al Museo de Bellas Artes Juan Ramón Vidal, el hall del Teatro Vera que alojará muestras performáticas y acciones en vivo, el Museo de Artesanías y la Legislatura provincial, donde se realizará un homenaje a la artista «Chela» Gómez Morilla, figura clave de la plástica correntina.
Para Sánchez, estos días serán una instancia privilegiada para «construir memoria colectiva y proyectarse al futuro», una idea que ubica a la feria en el cruce entre archivo y porvenir. «El arte no es un lujo, es lo que nos define», sintetizó, colocando la discusión en un plano político y cotidiano: el arte como algo que atraviesa la vida diaria, nuestros modos de ver, recordar y nombrar el mundo.
Ese circuito ampliado convierte a ArteCo en un recorrido, más que en un escenario único: el público podrá transitar la ciudad, encontrarse con obras en distintos marcos arquitectónicos y entender el entramado cultural correntino como una red de instituciones, artistas y experiencias.
Fuente: Diario Epoca
